Aulas de Música

Curso Livre

Na Gira Sol Azul promovemos várias actividades no âmbito da aprendizagem musical. Temos como objectivos motivar e proporcionar educação musical profissional e de qualidade e também formar músicos, garantindo para tal uma formação eclética que aborda estilos e correntes musicais diversificadas. A tabela abaixo é exemplificativa das disciplinas em curso livre que oferecemos, bem como os seus tempos por semana e respectivo valor mensal.

Matrícula

O custo da matrícula e renovação de matrícula é de 10€. Pode inscrever-se nas nossas aulas entrando em contacto connosco.

1 Experiência Grátis

Se desejar poderá experimentar uma aula sem qualquer compromisso. Se gostar, poderá inscrever-se e essa aula será incluída na mensalidade. Caso não se queira inscrever, não terá que pagar qualquer valor.

Corpo Docente

Ana Bento (Tatabitato, Grupo de Percussão e Orquestra Criativa) – anabento.com

Multi-instrumentista, compositora e workshop leader, iniciou os estudos musicais no Conservatório de Música de Viseu. Licenciou-se em Educação Musical (2001) e frequentou uma pós-graduação em Musicoterapia no C.I.M. de Bilbao (2002). Paralelamente realizou um percurso formativo na área da pedagogia musical com Pierre Van Hawe, Jos Wuytack, Edwin Gordon, Verena Maschat, Murray Schafer, Soili Perkiö, entre outros. Estudou saxofone com Mário Santos e João Martins. No início da sua carreira fez parte da Orquestra Juvenil do Centro e, actualmente, integra os projectos Aurora Brava, Tranglomango, Colectivo Gira Sol Azul e Stopestra, colaborando, pontualmente, noutros projectos musicais, nomeadamente The Dirty Coal Train, entre outros. Compôs, interpretou e dirigiu ao vivo a música de espectáculos encenados por Helen Ainsworth, Graeme Pulleyn, Sónia Barbosa, Rafaela Santos, Márcio Meirelles, Maria Gil, Filipa Francisco, Romulus Neagu, entre outros. Co-fundou a Associação Gira Sol Azul na qual colabora e integra a equipa de vários projectos musicais como concertos para bebés e famílias, Orquestra (in)fusão e o grupo A Voz do Rock. Desde 2008 que colabora em projectos do serviço educativo da Casa da Música (Porto) na qual integra a equipa Factor-E. É artista associada do Teatro Viriato desde 2014.

Bruno Pinto (Guitarra, Combo Básico, Oficina de Guitarra) – brunopinto.pt

Músico e compositor, frequentou os conservatórios de música de Viseu e Aveiro. Licenciou-se em Educação Musical em 2003. Teve aulas particulares, na área da música jazz, com Luís Lapa, Carlos Mendes, Mário Santos, Paulo Pinto e Nuno Ferreira e também na área da educação musical frequentou workshops de Jos Wuitack, Pierre van Hauwe, Murray Schaefer, Edwin Gordon. Integra os grupos Aurora Brava (guitarra, composição e letras), Tranglomango, Colectivo Gira Sol Azul, Moto Moto, Tributal, Stopestra. No seio do Colectivo Gira Sol Azul tocou com Dominique Di Piazza, Freddie Gavita, Manuela Panizzo. Compõe música para teatro e bandas-sonoras, tendo colaborado com Helen Ainsworth, Rogério de Carvalho, Rafaela Santos, Filipe Raposo, Filipa Francisco. Compôs uma banda sonora para o filme mudo Paris Qui Dort, que estreou ao vivo a solo em Julho de 2014 no Teatro Viriato – Viseu. Integra o espectáculo Viajantes Solitários (Joana Craveiro/Teatro do Vestido) para o qual compôs a música. Colabora regularmente em projectos do serviço educativo da Casa da Música, Porto. Co-fundou a Associação Gira Sol Azul na qual colabora e integra a equipa de vários projectos musicais como concertos para bebés e famílias, Orquestra (in)fusão e o grupo A Voz do Rock.

Ricardo Augusto (Acordeão, Canto)

Desde cedo participou em projectos de música tradicional. Concluiu o curso de Professor de Educação Musical em 2003. Estudou Técnica Vocal no Conservatório de Música Calouste Gulbenkian de Aveiro. Frequentou o Curso de Animadores Musicais na Casa da Música (Porto). Frequentou Workshops de Jazz –Canto, sob a orientação de Fátima Serro, Manuel Linhares e Rita Maria. Estudou canto com Rita Maria. Encontra-se envolvido em projectos de música tradicional – Acordeão e Voz (“Tranglomango” – folk/rock – e “Azul Espiga” tradicional/jazz) e de música a capella (“Alla Vox”). É membro da “Tuna Académica Infantuna Cidade de Viseu”. Orienta regularmente aulas e oficinas na Escola de Música Gira Sol Azul e noutros locais (Teatro Viriato, Casa da Música, Lugar Presente). É orientador de vários grupos de música tradicional. Participa na “Santar Jazz & Blues – Big Band” como cantor. Participou nos projectos: Orquestra (In)fusão (Viseu) e Stopestra (Porto). Dirige o Coro Azul. Partilha, com Ana Bento, a Direcção Musical do projecto “A Voz do Rock”.

Joaquim Rodrigues (Piano, Harmonia e Improvisação, Combo Avançado)

Iniciou os estudos musicais nos teclados aos 12 anos. Concluiu a licenciatura em Educação Musical em 2001. Estudou Harmonia e Improvisação com Luís Lapa. Prosseguiu os estudos em piano jazz com Paulo Gomes e Alexandre Manaia. Em 2012, completou a licenciatura em Piano Jazz na ESMAE (Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo) do Porto, onde estudou com Pedro Guedes, Carlos Azevedo, Nuno Ferreira, Abe Rabade, entre outros. Participou em diversos workshops na área do jazz, sob a orientação de Joaquim Roberto, João Paulo Esteves da Silva, Mário Laginha, Bernardo Sassetti, Leo Genovese, Jason Rebello e Danilo Perez. Integrou também a Lisbon Jazz Summer School, no Centro Cultural de Belém, e a Jazz Summer School, na Guildhall School of Music & Drama, em Londres. É membro dos projectos Bruce Brothers, Miguel Ângelo Quarteto, Tributal, Moto Moto, A Voz do Rock, Orquestra (in)fusão (co-compositor em parceria com Ana Bento e Alberto Rodrigues) e Colectivo Gira Sol Azul. Destaca-se a sua presença no Festival de Jazz de Matosinhos, Gaia Jazz, Festival de Jazz de Viseu, Festival de Jazz de Valado de Frades, Festival Porta Jazz, Festival de Paredes de Coura, Festa do Jazz do São Luiz, Casa da Música, Out jazz e Festival de Jazz do Vale de Sousa. Gravou os discos GS Quartet, Metamorfose (GIleno Santana) e Branco (Miguel Ângelo), com quem se tem apresentado em inúmeros palcos de Portugal e Espanha. Participa regularmente em projectos de outros músicos na área do Jazz, Soul e Pop Rock.

Miguel Rodrigues (Bateria)

Miguel Rodrigues, “músico do ano revelação nacional”* nos prémios JazzLogical 2021, nasceu a 1994 em Viseu. Concluiu o curso profissional de instrumentista jazz (nível IV) no Conservatório de Música da Jobra, onde teve oportunidade de estudar com Mário Costa e Marcos Cavaleiro.
Como músico freelancer, “o seu nome começa a ganhar justificada projeção e a sua atividade a desdobrar-se em várias posições”*, teve oportunidade de tocar em diferentes contextos com Albert Cirera, André Matos, Carlos Bica, Demian Cabaud, Gonçalo Marques, João Guimarães, José Pedro Coelho, José Soares, Phillip Disack, Xose Miguélez, entre muitos outros e as suas colaborações extravasam os domínios do jazz, tendo já tido a oportunidade de colaborar com António Zambujo, Carlos Manuel Proença, Elisa Rodrigues, João Só, Jorge Palma, José Manuel Neto, Miguel Araújo, Omar Lye-Fook, Tatanka, Tranglomango, Tony Momrelle.
Enquanto estudante de jazz integrou a banda vencedora do concurso de escolas na 11.ª Festa do Jazz do S.Luiz, obteve um 2.º lugar no prestigiado concurso “Prémio Jovens Músicos”, tornando-se “uma das sólidas promessas do jazz nacional”*.
Estreou-se como bandleader em 2019, ao ganhar um apoio à criação e edição discográfica no âmbito do open call “cena jovem” da jazz.pt. O seu primeiro disco “Empa”, com Demian Cabaud no contrabaixo e José Diogo Martins ao piano, foi editado em 2021 e foi bem recebido pela crítica nacional onde “Miguel demonstra que é uma força criativa em ascensão no jazz nacional e internacional, cujos passos futuros importa seguir com redobrada atenção”*. “Empa” integra ainda as listas dos melhores discos de jazz de 2021, de Nuno Catarino em “a forma do jazz”, de António Branco na jazz.pt e de Leonel Santos, Pedro Roxo na “JazzLogical”.
Em estúdio, gravou “Más Línguas” e “Virgínia” de Tranglomango (banda de música tradicional portuguesa), com o Colectivo Gira Sol Azul gravou “Pequenos Piratas” (música para a infância), “Até não haver mais fio” (disco coproduzido com o Teatro do Vestido sobre as fases do linho), gravou “Coração” de Martim Vicente, “Trilho” de Pedro Pires, “Dura Natureza” de João Fragoso, “Amarílis” de Bia Maria.
Atualmente colabora regularmente com Miguel Araújo, Tranglomango (música tradicional), “Sophia” (espetáculo para a infância), “peixe boi” (projeto onde partilha a liderança com João Carreiro e João Fragoso) e está a produzir o seu mais recente projeto “Antídoto” com André Matos, José Soares e Demian Cabaud.

* Citações de António Branco, Rui Eduardo Paes e Rui Miguel Abreu

Pedro Lemos (Baixo Elétrico)

Nasceu em Viseu. Com 11 anos começou na guitarra como autodidata. Mais tarde dedicou-se ao baixo elétrico, instrumento com o qual mais se identifica. Estudou música no Conservatório de Aveiro, concluindo posteriormente os seus estudos musicais no Conservatório de Música do Porto. Frequentou a Escola de Jazz do Porto onde estudou com o baixista Pedro Barreiros. Dois anos mais tarde leccionou baixo eléctrico na mesma Escola. As suas influências musicais são diversas,… Música de Intervenção, Rock, Pop, Fusão, Jazz, etc. Trabalhou com vários Músicos, tais como Carlos Clara Gomes, Luís Lapa, Carlos Peninha, Zeca Medeiros, Luís Portugal, Alexandre Manaia, Náná Sousa Dias, Francisco Reis, Rui Teixeira, Acácio Salero, Hélder Brazete, Vicky, Marcos Cavaleiro, João Cunha, entre outros. Fez parte dos seguintes projectos musicais: Orquestra de Plectros de Viseu, Luís Lapa e o Corpo de Intervenção, Trilhos, Banda de Luís Portugal, Soltar a Língua – Projecto da ACERT (Tondela) e Big Triple. Atualmente é professor de Educação Musical no Ensino Público e desenvolve a sua atividade musical na Banda Índice, bem como em outros projetos como freelancer.

Gustavo Dinis (Guitarra e Produção Áudio)

Começou por ter o primeiro contacto com música ainda cedo através da coleção de discos do seu pai. Aos 12 anos teve as primeiras aulas de piano e guitarra. Em 2002 integra a formação de New Sketch que lhe permitiu tocar ao vivo em diversos palcos nacionais. Em 2005 participa pela primeira vez na Queima do Judas do Trigo Limpo Teatro ACERT onde viria a conhecer Fran Perez, músico e compositor galego que seria a sua grande influência musical.
Do seu percurso académico fizeram parte pessoas importantes como Carlos Peninha, André Cardoso, João Freitas, Nuno Ferreira, Abe Rábade, Michael Lauren.
Foi integrando diferentes projetos tais como Trenós, Fazenda e Uhai. Esteve presente na criação de bandas sonoras do CITAC.
Tem participado consistentemente nos espectáculos do Trigo Limpo Teatro ACERT.
Atualmente divide o tempo entre os seus alunos de guitarra, espectáculos e produção de música e fotografia

César Oliveira (Teoria Musical Prática)

César Oliveira nasceu em Viseu em 1978 e iniciou os seus estudos musicais na extinta Escola de Música da Casa do Povo de S. Pedro do Sul. Estudou piano no Conservatório de Música de Viseu com professora Sara Vilas Boas. Por influência da sua professora de composição, Jacinta Ramos, interessou-se pelo jazz e estudou harmonia e improvisação com Luís Lapa. Mais tarde frequentou a Escola de Jazz do Porto (piano, harmonia e combo) com Hugo Raro, Paulo Gomes e Alberto Jorge. Posteriormente leccionou piano jazz nessa instituição. No Porto trabalhou ainda como pianista freelancer e integrou várias formações. Concluiu, na ESEC, a Licenciatura em Educação Musical e interessou-se pelas pedagogias activas associadas ao jazz promovidas pela professora Helena Caspurro. Terminou o Mestrado em Ciências Musicais na Universidade do Minho, sob orientação da Professora Elisa Lessa, e durante esse período académico investiga sobre o pensamento jazzístico e os seus benefícios para a Formação Musical. A partir desta investigação sistematizou uma metodologia que prioriza a vivência musical antes de qualquer teorização. Paralelamente trabalha enquanto pianista, director musical e arranjador para várias formações e instituições das quais se destacam: ACERT, AMAD, Big Band de Santar, Edições Convite à Música, Fundação Serralves, Gin Sónico, Gira Sol Azul, Grupo de Cantares de Lafões – ALAFUM, Orquestra Ligeira de Gouveia, Orquestra de Saxofones do Dão. César Oliveira leccionou no Conservatório de Música do Porto onde fomentou uma abordagem jazzística ao currículo das Ciências Musicais. É, desde 2013, professor de Formação Musical e História da Música no Conservatório de Música e Artes do Dão.

Gonçalo Alegre (Contrabaixo)

Gonçalo Alegre é natural de Mangualde, nascido a 12 de Julho de 1988.
Autodidata até aos 17 anos, decide iniciar os estudos em Baixo-Elétrico e Contrabaixo na variante de Jazz, na cidade do Porto em 2005 e mais tarde ingressa no curso de música no ISEIT em Viseu – Licenciatura de Instrumento – Contrabaixo – variante Clássica, que conclui em 2014.
Entre Janeiro e Maio de 2015 trabalha com o produtor Tim Tautorat nos Hansa TonStudios – Berlim.
Foi estudante de Composição com o Compositor Filipe Carlos Vieira durante o ano de 2016 e no mesmo ano dá início a Galo Cant’Às Duas com Hugo Cardoso. Ainda em 2016 grava o primeiro trabalho discográfico de Galo Cant’Às Duas no estúdio Haus em Lisboa, distribuído pela Sony Music e editado pela Blitz Records em Marco de 2017. Produz em 2017 nos estúdios Namouche – Lisboa – o disco de estreia “Contigo” de Pedro Branco, filho de José Mário Branco.
Grava o segundo disco de originais com Galo Cant’Às Duas em Agosto de 2018, Cabo da Boa Esperança, distribuído pela Sony editado em Janeiro de 2019, disco apoiado pela dgARTES.
Participou em vários coletivos dos quais se destacam a Orquestra Barroca do ISEIT, Orquestra Ligeira de Gouveia, Mater Fogo, Teatro do Montemuro.
Atualmente trabalha com Galo Cant’Às Duas e Sr. Jorge.

Luísa Antunes (Violoncelo)

Luísa Antunes nasceu em 1982 e aos onze anos iniciou os seus estudos musicais na Escola Profissional de Arte de Mirandela (Esproarte) inicialmente na Classe de Violoncelo do professor Arnold R. Allum e mais tarde na classe do professor José Francisco Dias.
Durante o percurso da Esproarte foi membro do Quarteto, Quinteto, Camerata de Cordas e Orquestra Esproarte com os quais realizou vários concertos a nível nacional e internacional. Nesta escola teve o privilégio de trabalhar com vários professores, como Gustavo Delgado, Danuta Grossmanová, Pedro Queirós e Gary Daverne. Em 1999, gravou com a Orq. Esproarte um CD sob a orientação do maestro Roberto Pérez.
Participou em vários estágios de Orquestra, nomeadamente Aproarte I e II, com os maestros Dominique Sourisse e Ernest Schell, Orquestra Juvenil de Braga – Bracara Augusta, Orquestra Sinfonieta da Esc Sup. Música do Porto e Orquestra Bisyoc Internacional Cultural Youth Orquestra Exchange em Bedstone – Inglaterra.
Participou em Master Classes de violoncelo com os professores Paulo Gaio Lima, Elias Arizcuren e Xavier Gagnepain e de Música de Câmara com a pianista Olga Prats. Em 2000 ingressou na Universidade de Aveiro na classe de violoncelo do professor José Augusto Pereira de Sousa na Licenciatura de Ensino Vocacional de Música o qual terminou em 2005. Enquanto aluna desta Universidade teve o prazer de trabalhar a nível de Música de Câmara com os professores Nancy Lee Harper, David W. Lloyd, António Chagas Rosa, Paulo Vaz de Carvalho, Angelina Rodrigues e Fausto Neves. Na Orquestra Filarmonia das Beiras trabalhou sob a direção de vários maestros, nomeadamente António Lourenço, António Saiote, Alberto Roque, Ernest Schell, Max Rabinovitch entre outros e acompanhou por vezes grandes solistas como Maria João e Mário Laginha, Pedro Burmester, Jacinta, Miguel Borges Coelho, Bernardo Sasseti, entre outros. Realizou em 2004 o Estágio Pedagógico no Conservatório de Música Calouste Gulbenkian de Aveiro. Posteriormente exerceu funções como docente no Conservatório de Música Calouste Gulbenkian de Braga e Associação Filarmónica Gualdim Pais (Tomar). Desempenhou também funções como Coordenadora dos Cursos Oficiais no Conservatório de Música da Jobra entre 2008 e 2010, onde foi professora de Violoncelo e Classe de Conjunto desde 2005 até ao final do ano letivo de 2013.
Foi professora de Violoncelo no Conservatório Regional de Vila Real no ano lectivo de 2013/14.
É actualmente professora de Violoncelo e Classe de Conjunto/Orquestra no Conservatório Collegium Musicum de Seia e no Conservatório Regional de Viseu Dr. Azeredo Perdigão. Desempenha ainda funções como professora de violoncelo no Colégio Via Sacra e Girassol Azul em Viseu.

Apresentações

Durante o ano lectivo, a Escola de Música Gira Sol Azul promove o contacto entre os alunos e a comunidade através da organização de Apresentações Públicas. Estes eventos reúnem no mesmo palco alunos de diferentes idades, de diferentes níveis de aprendizagem e os próprios professores da Escola, permitindo desenvolver um sentimento de grupo coeso e criativo que conduz a uma maior motivação individual. De salientar ainda, a importância que assumem estas apresentações no que toca ao contacto com a comunidade, pois desta forma os alunos têm a oportunidade de mostrar as aprendizagens adquiridas mas também são dois momentos que fomentam a participação da comunidade na vida da Escola Gira Sol e de uma forma geral no meio cultural.